Arte abstracto I. El polémico nacimiento del arte abstracto.

Primera acuarela abstracta.Wassily kandinsky.1910-1913.

El arte abstracto es, ha sido y seguirá siendo polémico, pero la polémica de la que trato de hablar es otra, la polémica de su nacimiento, de su origen.

Aunque no se sabe con total seguridad, la aparición de la primera pintura abstracta se encuentra fechada sobre el año 1910, con la "Primera acuarela abstracta" de Wassily kandinsky, obra que marca el nacimiento de la abstracción. Aunque la obra fue fechada por el autor en 1913, se atribuye a una fecha anterior, ya que el autor dató muchas de sus obras con posterioridad al momento de la ejecución artística.

El disco simultáneo. Robert Delaunay.1912.

Sin embargo, la polémica reside en que para los franceses fue "El disco simultáneo" -1912- de Robert Delaunay es la primera obra plástica abstracta, algo que no es de extrañar, debido al gran interés que muestra por la luz y el color, con esos contrastes tan fuertes de color, los contrastes entre colores complementarios. Un obra en la que van apareciendo círculos concéntricos, y van abriendo camino hacia la abstracción.

De cualquier forma, es en la primera década del siglo XX cuando algunos autores comienzan a introducir en sus obras masas de colores libres, dejando a un lado la figuración. Relacionados con el origen de la pintura abstracta se encuentran otros autores, como: Francis Picabia, Kupka, Giacomo Balla y Fernand Léger.

net.art

El término net.art procede de un “accidente”, debido a un fallo en el envío de un e-mail anónimo enviado a un artista, que acabó difundiéndose por la red.

Surge a finales de los años sesenta en varios países, entre los que se encontraba España. Al igual que ocurrió con otros grupos de artistas, los net.artistas, desde un principio, mostraron un gran interés en publicar manifiestos donde plasmar sus ideas y con los que suscitar la polémica.

Resulta difícil intentar definir o explicar el net.art, pero lo que sí está claro es que esta disciplina artística muestra unas obras dinámicas y abiertas, que se desarrollan en la red, es decir, toman como soporte Internet.

En España, el inicio del net.art estuvo marcado por el autor Juan Carlos Eguillor, que presentó una obra audiovisual totalmente generada por ordenador: “Menina”, en la exposición “Procesos” del año 1986 en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en Madrid.

Videoarte. El movimiento Fluxus.

El compositor y artista coreano Nam June Paik abanderó de forma revolucionaria el movimiento Fluxus. Investigó y experimentó con las imágenes, los televisores, la acción, la música y la performance.

Muy influenciados por las famosas veladas dadá, sus performances eran muy sencillas, consistían en actos destructivos, en los que la música protagonizaba un lugar señalado.

Junto con Maciunas G., W. Vostell y Bleuys J., Nam June Paik fue uno de los creadores del videoarte y fundador del movimiento Fluxus, un movimiento que surgió en la década de los sesenta, y que se centraba en el flujo ininterrumpido de imágenes tratadas electrónicamente -Flow-.





Desde Noviembre del 2006 a Abril del 2007, el MNCARS - Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía- realizó una exposición: "Primera generación. Arte e imagen en movimiento" dedicada a la historia del videoarte, en la que Nam June Paik y W. Vostell ocuparon un lugar muy destacado en la crítica a la televisión comercial.

Los dibujos más desconocidos e íntimos de Rodin

Hasta el 6 de Julio, se puede disfrutar de una selección de obras íntimas del artista Rodin en la Sala de exposiciones de la Fundación Mapfre. En colaboración con el Museo Rodin de París se muestra una colección de dibujos y esculturas, que tienen como base argumental el desnudo.

La exposición presenta una serie de dibujos desconocidos del autor francés, que permanecieron guardados en cartapacios personales dado su carácter íntimo, y que formaban parte del Museo Secreto o Colección Privada de Rodin.

Estos dibujos sólo los enseñaba a sus amistades, o a personalidades concretas, aquellas que el artista consideraba que contaban con un bagaje cultural extenso, o al menos mayor que el público general.

A partir de principios del siglo XX, Rodin comenzó a mostrar algunos de sus dibujos en diversas exposiciones, pero otros se quedaron guardados en aquellos cartapacios. Esta exposición saca a la luz todo este material desconocido.